¿Por qué Matt Farley puso una canción sobre mí en Spotify?
Hoy en día, la canción genera unos 1.200 dólares al mes, suficiente para pagar el alquiler, me dijo Casey, con lo que parecía un encogimiento de hombros lebowskiano. «Tengo otras canciones que quiero lanzar», dijo. «Pero no quiero quedarme corto».
Le pregunté si conocía a los Toilet Bowl Cleaners y me dijo que había escuchado algunas de sus canciones. «No me lo estoy inventando», dijo. “Hay otro tipo, no sé si has oído hablar de él, el hombre extraño que canta sobre caca, vómito y pis. Su idea era personalizar cada canción de caca. Entonces hay una canción de Steven Poop, una canción de Bob Poop, una canción de Mary Poop. ¡Tiene cientos de ellos!»
Le dije que ambas bandas eran en realidad la misma persona.
“Bueno, está bien”, dijo, como si se diera cuenta de la magnitud de lo que enfrentaba. “Prefiero el mío, pero soy parcial”, dijo finalmente. «Se nota que sabe escribir canciones, pero creo que sólo busca volumen».
De hecho, conocía el conjunto de canciones que combinan los dos géneros más exitosos de Farley (nombres y caca) porque estaba trabajando en una nueva serie cuando lo visité. Se calcula que ya ha completado unos 3.000 de ellos, pero siempre había nuevos nombres.
“Puede ser bastante doloroso”, advirtió, encendiendo el teclado y encendiendo el portátil. Se puso los auriculares, miró una lista de nombres y se puso a trabajar. En el silencio de la habitación sólo podía escuchar el suave clic del teclado y su voz:
Jamilah, ppp-poop/Jamilah caca caca caca.
En “Local Legends”, que es algo así como “All That Jazz” de Farley, hay una secuencia de fantasía en la que Farley imagina los dos lados de su personalidad discutiendo: uno, el artista serio y sincero, el otro, un ejecutivo discográfico sucio que siempre exige más canciones de mierda. Por supuesto, la escena sólo puede ser una fantasía, y sólo se puede ver a Farley interpretando a ambos personajes, porque el sucio ejecutivo discográfico pertenece a un mundo perdido, donde drásticamente menos personas tenían la oportunidad de producir arte y el trabajo a menudo era corrompido por guardianes corporativos. , pero donde también había un camino claramente marcado hacia un público y una forma de vida. Farley representa tanto lo mejor como lo peor de los incentivos y oportunidades que se han apoderado de este mundo. Ciertamente, hoy en día hay pocos creadores que trabajan en cualquier medio que no reconozcan la ansiedad que encarna: que su trabajo ahora vive o muere por los caprichos de algoritmos opacos que ofrecen un menú sin fondo de opciones a una audiencia cada vez más distraída. Y que si no se doblegan a las exigencias de estas nuevas realidades, su trabajo –y por extensión ellos mismos– simplemente desaparecerá. Es decir, si bien la experiencia de ver trabajar a Farley no fue tan sencilla como se prometió, tampoco fue completamente desconocida.